呐喊社戏的读后感
呐喊社戏的读后感范文
《社戏》是现代文学家鲁迅写于1922年的短篇小说，发表于同年12月《小说月刊》第13卷12号，后收入小说集《呐喊》。这篇小说以作者少年时代的生活经历为依据，用第一人称写“我”20年来三次看戏的经历，今天小编在这给大家整理了一些呐喊社戏的读后感，我们一起来看看吧!
呐喊社戏的读后感1
在这几天中，我读了鲁迅先生的作品，他的名字叫做《社戏》。这篇文章是反映农村生活的，而我也在农村生活过一段时间，因此感觉很亲切。
当我读《社戏》的时候，一幅十分美丽的“农村夜景图”就浮现在我的眼前：蓝蓝的天空，圆圆的明月，石板小桥，小巧玲珑的划船。“我”和一群活泼可爱的农村孩子来到河边，下船、点篙，飞一般的在月下航行。沿途的夜景真美啊!豆麦散发出草香味、河边的小草、朦胧的月色、淡黑的群山、依稀的赵庄、宛转悠扬的笛声，还有点点渔火。这些本来是农村中很普通的景色，而且也是农村孩子们熟悉的，但经过鲁迅先生的一番艺术加工，看上去简直变成了人人向往的神奇美景了。从这里也可以看出鲁迅先生对农村的怀恋，对他儿时外婆家的眷恋之情。这些都更激起我对农村的热爱。
鲁迅先生真切的再现了当时农村孩子的精神风貌。在鲁迅先生的笔下，一群普普通通的农家孩子，一个个都是那么纯朴可爱，他们的心地又是那么高尚无私。在这些孩子们中，我最喜欢双喜和七斤，他们勇敢无私，热情活泼，热爱劳动。双喜是一个讲义气的人，七斤也常和小鲁迅抓蟋蟀，发生一些小矛盾也从不计较。他们和睦相处，是真正的好朋友。读了这篇文章后，我觉得同学们之间更应该有谦让的精神，更应该和睦相处。
看完了这篇小说，我感受到鲁迅先生对农村孩子们深深的爱，我觉得农村的孩子们也很幸福。
呐喊社戏的读后感2
读完鲁迅先生的《社戏》，心中流动着一股暖流。文中人们的质朴及他们的热情好客令我感动。那一张张纯朴的脸深深地映在我的脑海中，许久都挥之不去。
这篇文章中虽然篇幅不长，但生动的写出了作者及伙伴看戏的过程。那一个个纯朴善良的村民、一颗颗质朴的心灵，都体现了世间真情。而现如今，我们的生活中越来越缺少这种真挚的情感，这常常使我们陷入一种无助、孤独中。在文中，作者因为愿望没有得到实现而有些不高兴，在被外祖母觉察后竟向作者表示歉意，说他们怠慢了，这在封建社会乃至当今社会都是极少见的，这种精神是多么的可贵啊!
当作者的伙伴们回来讲述自己的所见所闻时，注意到了作者不开心，就为他惋惜。这又使我感到这群少年对朋友无微不至的关心，即使自己高兴而朋友不高兴时，也能估计到他人的感受，为他们分担忧愁。在我们的生活中，有些人只知道以自己为中心，让别人关心自己，而不知道关心他人。自己遇到了高兴的事，完全不顾及他人的感受，这样只能导致大量的真情流失，人与人之间的感情冷淡。就连现在多年的老邻居，你上楼，他下楼，整日连个招呼都不打，个个形同陌路，遇到事情的时候怎能互相帮忙，这样下去将是多么可怕呀!
人，自从来到这个世上以后便不是一个独立的个体，而是互相依存的。人们组成一个集体，力量就会变得巨大。如果没有真情，再多的人也无法组成一个集体。让我们快去找回自己丢失的真情，让真情充满世界的每一个角落!
呐喊社戏的读后感3
当我看完《社戏》这篇文章的最后一句话后，我闭上眼睛，仿佛看到12岁的鲁迅正和小伙伴们看戏，他们有说有笑，还喝着豆浆，笑容挂在脸上，享受与伙伴们玩耍的时光。
童年的多姿多彩，少不了朋友的陪伴。我想起《社戏》的最后一句话，“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了。”其实，那夜的戏并不真正很好看，只能看到台上的人咿咿呀呀地唱;那夜的豆并不真正很好吃，更本比不上别人那香甜可口的豆子。但在没有大人的陪伴下，只有友好的朋友。
看戏时，大家一会儿讨论小旦的动作，一会儿骂老旦的歌，最差的戏也会变得更加精彩!因为有了伙伴。煮豆时，大家说笑打闹，还把豆壳抛到河里去，窝在一起品尝，最坏的豆在会变得更加美味!因为有了伙伴。读着，读着，我想起自己小时候的趣事。
那是一个炎热的暑假，我只有7岁，妈妈让我参加了一个夏令营活动，是到农村体验乡村生活。一到农村，我和伙伴们就像一群脱缰的野马，在草地上狂奔、打滚、呼吸新鲜空气。穿过草地，便看见一条清澈见底的小溪，溪中还有成群结队的鱼儿在畅游。我们不等老师的同意，便纷纷跳入水中，水没过了我的肩膀。“去抓鱼!”有人提议，大家连声赞成，可是，鱼没有抓到，却一脚踩进了泥巴地。“看!”就在大家玩得热火朝天之时，吴天亦喊了一声。我们顺着她的目光望去，只见一头无比巨大的水牛也在这条溪上洗澡!我们哭笑不得。
那句含义深刻的句子，透出了作者——鲁迅怀念童年的浓情。我的童年还没有结束，我要去珍惜它，让它变得更加精彩。去交一些朋友，知心的朋友，这样，你就能跟她一起分享快乐，承担痛苦，从此你的童年就不再单调了。
读完了《社戏》这篇文章，让我更加热爱童年了。
呐喊社戏的读后感4
再也没有像昨夜的豆一样好的豆了;再也没有似那夜的好戏了;再也没有那样开心的“旅途”……
他的一次次回望戏台，看它被红霞罩满，又如出来未到一般，一丝丝快乐夹杂着悲凉。还记得内心的期待吗?还记得一天的难受吗?还记得连声称赞的戏吗?一定记忆犹新吧!它曾经是那样令人着迷，他用一天的忧郁换得了那样一场精彩的社戏呀!
我也向往那两岸的豆麦和河底的水草所发散出来的清香，夹杂在水气中扑面的吹来，月色朦胧在这水气里。也曾憧憬一座座仙山楼阁，被红霞罩着的希望!
念着“秩秩斯干幽幽南山”的他所么可爱，去掘蚯蚓，在河沿上去钓龙虾，一同去放牛。多么简单却充满乐趣的生活。
谁说鲁迅先生就一定是严肃的呢?其实他也曾经天真，曾经幼稚。这真实的快乐怎是我们这些90后所能领略的呢?我不否认我羡慕他的童年，他在自然中感受乐趣，感悟人生!
他爱看戏却唯怕老旦，和双喜他们径奔上船，骂着老旦，消失在隐约的月色下……
之后几个年长的慢慢摇船，几个到后舱去生火，年幼的几个剥豆，就这样，他们在八公公的船上吃着豆子，害怕被骂越有着一种奇妙的乐趣。
现在他离开了世界，留给我们的不仅是优秀的创作还有那张严肃的照片。说能听懂他内心的独白，恐怕世上已无几人吧!他不过曾经只是个孩子，一个爱戏的孩子罢了……
呐喊社戏的读后感5
今天看了鲁迅先生的《社戏》和王英崎的《看社戏》，感触满多的。
首先是鲁迅先生的社戏，我看到一种天真烂漫的东西，作者通过对童趣事的回忆赞美农民的善良与高尚。
看社戏是从社戏的背后入手的，作者身为一个女性，更是母亲，从女性的视角写出了“飘乡戏班子”辛酸苦辣。
两篇文章有一个很明显的相同点，就是对老旦的看法。我不知道老旦这一行是干什么的，到百度上查了一段话，但还是不知道具体有什么用。 老旦 是扮演老年妇女的角色， 老旦 的表演特点， 就是唱、念都用本嗓， 用真嗓， 但不能像老生那样平、直、刚劲， 而应该像青衣那样婉转迂回。从文章看来，老旦大概是属于那种一上台就扎根的那种不紧不慢。应该是老年人拿手好戏。但两个作者都是持反对的态度。特别是在一群孩子的眼中，从他们的漫骂中可以知道他们对老旦的看法。和鲁迅一样，王也不喜欢看老旦在场上。
虽然都从社戏入手，但两篇文章的思想内容大步相同。鲁是作为一种对趣事的回忆，而王则是对幕后的同情。鲁没有这个机会走到幕后，而王却做了，所以他们的感慨是不一样的，我看过之后的想法也是不一样的。看完王的之后我很同情他们。他们的艰辛是我所从来没有想到的。我门这面也有一种 “飘乡戏班子”他们就是在红白是的时候在那面唱，没有节奏，也没有情感有的只是声音，或者说是噪音。但却仍然有很多人去点歌，我不知道这是为什么。
台上与台下，演员与观众，我不知道在用什么去说他们了。